Category: info

25
aug

Steve Jobs ‘ long-lost Stereo System

Steve Jobs was a closet audiophile. Yes, the man responsible for the iPod and the global domination of low-res MP3 files had a serious Hi-Fi fetish. As musician and audio quality champion Neil Young said in 2012, “Steve Jobs was a pioneer of digital music. But when he went home, he listened to vinyl.”

This wasn’t a just wealthy man indulging in some hipster fantasy. Jobs’s analog roots ran deep, stretching back to at least to 1982. That’s when photographer Diana Walker snapped this candid portrait of him in his Woodside, California home. Other than the Tiffany lamp, the room’s only furnishings are a clutch of stereo components and a small stack of vinyl LPs. The shiny boxes loom large in the background like sacred totems, which is precisely what they were to Jobs. They embodied everything he held dear in high-end industrial design: clean lines, quality materials and workmanship, outstanding performance–price be damned. Although he would eventually upgrade to far more exotic equipment, like six-figure Wilson Audio speakers, this old school rig is still considered serious audio porn today. It should have been shipped off to the Smithsonian, preserved behind glass. But, like so many of the toys that famous men collect, it simply disappeared. Fortunately, the photograph and the forensic evidence it contains, remain.

For the curious, if you were to put together this same stereo rig today by picking up the components on the used market, it would cost about $8,200 — not including the records.

 

TurnTable: Today, you can pick up a MK1 GyroDec for about $1,500 used or $2,500 new. Over the past several decades, the company has made incremental improvements to the turntable, but the basic design remains unchanged.Michell Engineering

Speakers : The young Steve Jobs was not into puny bookshelf speakers. While he owned a slightly different model of these electrostatic Acoustat Monitor 3s (his had a wood riser base and a rare white grill cloth), these electrostatic speakers still were renowned for their smooth midrange.

The records : The three identifiable albums in the photo include: Bach Brandenberg Concertos (Jean-Pierre Rampal, Maurice André; RCA), Ella Fitzgerald: The Cole Porter Songbook (Vol. 1, Verve) and Steely Dan’s Aja (ABC).

Preamp : The $1,200 (on the used market) FET-One was Threshold’s reference preamp when the company was at its peak in the late ’70s. It was designed to be paired with best power amps, like the STASIS-1 in the next slide.Threshold Audio Inc.

Poweramp : The $2,000 (on the used market) STASIS-1 is a 200 Watt per channel monoblock beast that looks like Darth Vader’s table radio.Threshold Audio Inc.

Tuner : The Denon TU-750s digital tuner isn’t the best looking piece of equipment in the room. In fact, it’s probably a stray component from Jobs’ previous stereo. But of all the equipment, it also happens to be the most affordable. You can pick one up on eBay for as little as $10 (shipping included).Denon

 

Source : Wired

 

29
jul

Why you should listen to… blues

Blues tells the story of the entire 20th century. Simon Lucas, editor of What Hi-Fi?, takes you through the genre’s huge and lasting influence on music and society

muddy waters blues

Better, and better-informed, people than I have written long and scholarly books, or long and enthusiastic books, about blues music.

 

As a subject it’s almost endlessly fascinating, a story that encompasses the whole of the 20th century and touches on religion, politics, oppression, emancipation and societal upheaval in a way that had global ramifications. At the same time it’s deeply/necessarily personal. And that’s before you consider the actual music.

 

Everyone knows the blues, because it’s been around forever (the first sheet music was published in 1908, although the form was probably several decades old by then). The cyclical 12-bar structure, the AAB lyric and the call-and-response scheme are as instinctive, this far into the story of the blues, as night following day.

 

But the trouble with trying to write an introduction to the blues is that it’s a massive, sprawling story. It’s a meta-story of an entire nation at the same time as being the story of the most deeply personal music imaginable.

 

Instead of trying to explain the global ramifications of a music that began as a mash-up of spirituals and work-songs to try and express a little of the pain of a poor, hard existence, I’ve selected six songs that (to me, at least) put the blues into some kind of context. Because, as I say, everyone knows the blues.

 

Son House – Walkin’ Blues (1930)
By 1927, at the age of 25, Eddie ‘Son’ House Jr was an ex-preacher, ex-pastor and ex-jailbird. He was also one of the foremost exponents of the new Mississippi Delta blues styles, a leading practitioner of slide guitar and well on his way to influencing the likes of Robert Johnson and Muddy Waters.

 

Walkin’ Blues is one of a number of utterly commercially unsuccessful recordings House made in 1930 and 1931 and, although he spent the rest of the ’30s performing with the likes of Charley Patton, by 1941 (following some non-commercial recordings for Alan Lomax and the Library of Congress) he was resident in New York state and an ex-musician.

 

Fast-forward to 1964 and those Library of Congress recordings are discovered by a hip young audience – House is coaxed from retirement, performs at festivals and on ‘folk blues’ tours and records several albums. Gravitas has seldom been so hard-won.
Listen here

 

Robert Johnson – Me and the Devil Blues (1937)
The story of Robert Johnson is, in many ways, the broad story of the blues, and has occupied many a biographer. It’s hardly surprising.

 

His absolute mastery of the guitar is apparently the result of a Faustian pact with the Devil. He used at least eight distinct names during his career as an itinerant (or ‘walking’) musician. He was married at least twice. He was dead at 27, although whether the cause was poisoning by a jealous husband, or syphilis, or alcohol poisoning, or something else, is disputed – as is the location of his grave.

 

All of his recordings (a grand total of 29 songs, with alternate takes bringing the entirety of his catalogue to 42 tracks) took place in 1936 and 1937, the last years of his life. What’s not disputed is Johnson’s staggering musical virtuosity, his extraordinarily expressive vocal style, and his enduring legacy and influence. When Mick Jagger, Keith Richards, Bob Dylan, Eric Clapton, Jack White and pretty much everybody else with a guitar is lining up to sing his songs and revisit his legend, there’s obviously a place for Robert Johnson in the overall history of the 20th century.
Listen here

 

Memphis Minnie – Me and My Chauffeur Blues (1941)
Like many of her contemporaries, Lizzie Douglas’ story requires several volumes to do it any justice. She was a runaway in her early teens, a weathered blues musician not much later and signed to Columbia records by 1930 (it was a Columbia A&R man who christened her ‘Minnie’).

 

She fought her corner as a black woman in a profession dominated by black men, and in a country dominated by white men, by being as big a boozer, as big a brawler and as big a bastard as any man she came into contact with. And, as is evidenced by 1941’s Me and My Chauffeur Blues she wrote and performed songs with just as much passion and inspiration as any of her male peers.
Listen here

 

Big Bill Broonzy – Where the Blues Began (1945)
By the mid-1940s blues music had begun a decisive transition from the rural to the urban. This reflected the change in circumstances in both its performers and its audience as they moved from the countryside to the city – and no blues artiste embodied this uprooting and working-class mobility like Big Bill Broonzy.

 

He’d served in Europe during World War I, and by the 1920s was working as a musician (and at a grocery store) in Chicago. His reputation steadily grew through the next decade and more, thanks in no small part to his mastery of ragtime, jazz, spirituals and country music as well as blues. By the time he recorded Where the Blues Began (which was a neon-lit signpost towards the future of the blues genre) his appeal to the more sophisticated urban audience was unparalleled.
Listen here

 

Howlin’ Wolf – How Many More Years (1951)
Chester Arthur Burnett stood 6ft 3in and weighed over 250 pounds – and when you listen to the recordings he made as Howlin’ Wolf, his huge physical presence roars from the grooves of the vinyl.

 

Potent and loaded with menace when many of his contemporaries made do with a defeated litany of misfortune, Howlin’ Wolf turned out a succession of recordings that became standards (most notably Smokestack Lightning, Moanin’ at Midnight and The Red Rooster, which The Rolling Stones gleefully repurposed as Little Red Rooster). But it’s 1951’s How Many More Years that unequivocally points the way towards Elvis Presley, rock’n’roll and the next five decades of popular music.
Listen here

 

Muddy Waters – Mannish Boy (1955)
If any individual can be credited with turning the blues into a world-wide movement and inspiring generations of unlikely teenagers to fantasise about being itinerant barefoot musicians, it’s Muddy Waters.

 

McKinley Morganfield (as he used to be) left his Mississippi home for Chicago in 1943 (not before Alan Lomax had secured some Library of Congress recordings, naturally), and by 1946 was a Columbia Records artiste. In the early-to-mid ’50s he recorded a succession of unarguable classics (including Hoochie Coochie Man and I Just Want To Make Love To You), and his 1958 sojourn in England (notorious for Waters’ use of ear-splitting amplification) gave the likes of Keith Richards, Eric Clapton, Jimmy Page and countless others a lifetime’s-worth of ideas.
Listen here
Read more at howtoliveit.uk

25
jun

Netwerkkabels

Loading

“Dat kan toch allemaal draadloos?”

Te frequent horen we nog steeds diezelfde uitspraken. Waarom nog netwerkkabels voorzien als alles tegenwoordig draadloos kan.

Wij integrators adviseren altijd aan de klanten om overal voldoende netwerkkabels te voorzien ( cat5/6/7). Niet omdat we dat zelf leuk vinden om deze kabels te leggen, maar wel omdat dit ten goede komt van uw woning, en uw uiteindelijke beleving in die woning.

Zelf zijn we natuurlijk ook grote aanhangers van een goed draadloos netwerk in uw woning. Dit is namelijk wat je nodig hebt om vlot met uw smartphone, laptop, tablet te kunnen surfen. Maar wanneer we zwaardere verbruikers gaan aansluiten op uw draadloos netwerk, kunnen we dit wel eens overbelasten. Dus als wij gelijktijdig, surfen met de laptop, netflix streamen op de smart tv, en muziek streamen naar onze draadloze Sonos, dan zou het wel eens kunnen zijn dat er uitval optreedt.

natuurlijk willen we dit ten allen tijden vermijden want internet is een belangrijke factor geworden in ons leven, of in het leven van onze kinderen.

Naar de toekomst toe zullen alleen maar meer toestellen zich in onze smart home binnenwerken. Een interactieve koelkast die weet hoeveel er in staat. Een wasmachine die we kunnen volgen van buitenaf, etc.

Cat 6/7 kabels zijn ook uitermate geschikt om andere signalen over te sturen, zo kunnen we HDMI signaal van de telenet of belgacom decoder hierover sturen. Audio over Cat 6, USB over Cat 6 .. noem maar op.

Dus indien u aan het bouwen bent, en u wilt een woning die future proof is, dan is cat 6/7 kabel, de kabel die u dient te voorzien in alle ruimtes van uw woning.

 

17
jun

Microscopische opname van een platenspeler

 

 

Ooit als eens willen zien hoe de platenspeler de informatie van de vinyl plaat haalt? Dat kan je nu te weten komen …

Het youtube kanaal Applied Science heeft een ingenieuze video gemaakt met behulp van een elektronen microscoop, om zo te gaan tonen hoe de naald zich beweegt in de groeven van de plaat. Ook worden er een paar andere formaten getoond, waaronder CD en DVD.

Het spreekt voor zich dat een uiterst gedetailleerde opname als deze geen kinderspel is, er moest een nieuwe stylus, toonarm en plaat gemaakt worden om dit mogelijk te maken.

Bekijk het filmpje maar eens waar alles meteen wat duidelijker zal worden!

 

06
jun

Cambridge Audio CXN Streamer

Cambridge Audio is terug met een heel leukproduct. De nieuwe CXN streamer, die deel uit maakt van de nieuwe CX Serie die eerder dit jaar is gelanceerd met een nieuw design en verbeterd geluid, is een verbazend goede hoge resolutie netwerk streamer voor €1099.

De Cambridge audio CXN Streamer bouwt verder op het succes van de gevierde Stream magic 6v2, maar zijn frisse, moderne design geeft het gevoel dat het een totale ombouw is.

Zijn enorm prettig sonische performantie is echt waar het om draait. De Cambridge audio CXN streamer klinkt fantastisch. De performantie combineert subtiliteit, snappy timing en een rijk detail wat resulteert in geluid dat heerlijk is.

het is een punchy sound dat een heel goede greep heeft op het ritme en impact van het laag. Zelden hebben we Cambridge audio zo gespierd horen klinken. Het aanvangen van de noten is precies and direct en er komt schijnbaar geen einde aan het energetische niveau van de streamer.

Eigenschappen

De Cambridge audio CXN is volledige gepakt met alle laatste streamingfuncties. Zowel bekabeld als WIFI is mogelijk zolang je maar maakt dat je een stabiele verbinding hebt. We kunnen streamen via airplay maar via de kabel is het resultaat nog veel beter en zo laad je het toestel ook tegelijk op.

De CXN bevat ook Spotify Connect en internet radio, zo heb je altijd toegang tot een paar miljoen nummers van overal ter wereld. De bestandsondersteuning is extensief, alle populaire formaten zoals WAV, FLAC, AIFF, ALAC en MP3 zijn ondersteund, alsook DSD 64 bestanden(enkel via de USB aan de achterzijde).

Alle digitale inputs op de CXN zijn in staat om hoge resolutie bestanden af te spelen tot 24 bit/192kHz die geupsampeld kunnen worden naar 348 kHz. Dit omvat USB type B, optisch en coaxiaal.

De CXN bevat ook een koppel RCA en Balanced XLR uitgangen, alsook 2 digitale uitgangen.

Besluit

Het is duidelijk dat heel veel aandacht voor detail in de CXN is gekropen. De functionaliteit , design en gebruiksgemak zijn de beste die we reeds gezien hebben voor deze prijs, en het meeslepende, punchy geluid zal zeker mensen overtuigen.

Degene op zoek naar een streamer zouden zeker eens moeten komen luisteren naar deze!

bron: Whathifi

01
jun

B&W Sound System : 144 Drivers, 120 K Watts, €1 Million

Het beste club sound systeem in de wereld. Volgens Bowers & Wilkins  wss wel!

WHAT HI*FI ging langs op het PRIMAVERA sound festival in Barcelona om het systeem van wat dichter te bekijken.

Het Bowers & Wilkins Sound system is geboren uit een verlangen om HIFI kwaliteit geluid mee te nemen naar de live muziek ervaring.

Custom designed behuizingen komen samen om een club systeem op te bouwen dat bestaat uit 32 bass drivers, 32 lage middetonen drivers, 16 mid toon drivers en 64 Tweeters. Dit compleet met 120.000 Watt vermogen.

Indien het geluidsysteem commercieel beschikbaar zou moeten komen, dan zou het in de regio van € 1 miljoen Euro kosten volgens B&W.

lees het volledige artikel op de website van WHAT HI*FI:

WHAT HI*FI
28
mei

HDMI 2.0 een korte uitleg

HDMI 2.0

De HDMI Technologie heeft meerdere versies en specificaties waaronder de laatste HDMI2.0 die voor heel wat verwarring heeft gezorgd in de AudioVisuele wereld.

 

Het belangrijkste dat we moeten weten van HDMI 2.0 dat relevant is voor ons, is het volgende :

 

“De HDMI 2.0 specificatie definieert een nieuwe, meer efficiënte signalering methode, voor snelheden boven de limieten van de vroegere HDMI 1.4b specificatie (10.2Gbps), om zo een hogere bandbreedte (tot 18 Gbps)  toe te laten over bestaande high speed HDMI kabels.” (HDMI.org)

 

Wat betekent dit?

Dit laat de transmissie van videosignalen met een hogere bandbreedte toe zoals 2160p @60Hz 4:4:4 UHD / 4K en 4:2:0 UHD met HDR ( High Dynamic range). Het is wel belangrijk te vermelden dat er voorlopig zo maar 1 bron bestaat ( de Sony FMP-x10 4K) dat in staat is om deze resoluties weer te geven, en dat de licentie draagt voor HDMI 2.0. Meer producten onder deze licentie zullen verschijnen naar het einde van 2015.

 

kabels?

Hdmi 2.0 is compatibel met de de huidige kabels die je gebruikt, zolang deze maar “high speed, passive en onder de 5m van lengte zijn.

 

Wat is HDCP 2.2?

HDCP 2.2 is een nieuw encryptie formaat voor UHD content. Het is ontwikkeld om een veilige verbinding te maken tussen een bron en een display. Dit zodat je geen kopie kan maken van bv een blu ray via een recorder. HDCP geeft niet om wat er over de kabel gaat, zolang de kabel maar veilig is.

 

Bron : support.hdconnectivity.com

 

12
mrt

kwaliteitsverlies bij MP3

De MP3, het bestandstype van de meeste liedjes die je gebruikt om op een computer te luisteren, wordt gecomprimeerd. Een deel van de reden waarom mensen zoveel houden van vinylplaten (ook al klinken ze niet per se  “beter” dan digitale formaten), is dat ze dichter staan bij de manier waarop je eigenlijk  een nummer hoort indien u in de kamer met Rihanna staat, in plaats van te luisteren naar “FourFiveSeconds” op uw telefoon. Compressie gebeurde omdat (vooral in de jaren 1990 toen deze verandering gebeurde) bestandsgrootte klein genoeg moest zijn om te leven in de massa hoeveelheden op uw computer,  zonder vertragen te creeëren.Continue Reading..